- Разное

Сатир фото пляж: Илья Шабельников (Satyr): фото, биография, фильмография, новости

Содержание

Илья Шабельников (Satyr): фото, биография, фильмография, новости

Российский театральный актер, пародист, популярный видеоблогер.

Биография Ильи Шабельникова

Илья Шабельников, больше известный под творческим псевдонимом Satyr, родился и вырос в Новосибирске. В детстве он сменил несколько школ: мальчика выгоняли из-за «трудного» характера и постоянных драк. В 2008 году Илья окончил школу и решил поступить в театральное училище.

Илья ведет популярный блог в социальной сети Instagram, куда выкладывает кадры с новых съемок, селфи в образах различных публичных людей, фотографии со спектаклей. У аккаунта актера около 19 тысяч подписчиков.

Шабельников женат на Марии Самарцевой (Шабельниковой). В 2016 году у пары родилась дочь Таисия.

Творческий путь Ильи Шабельникова

Окончив училище, Илья начал играть на сцене «Первого театра». Через пять лет он вошел в состав труппы Новосибирского государственного академического театра «Красный факел». Параллельно он подрабатывал ведением корпоративов, свадеб и праздников.

Шабельников играл в таких спектаклях как «Эмигранты», «Забыть Герострата», «Прекрасное далеко, «Шум за сценой», «Чиполино», «Женщина, которая вышла замуж за индюка», «Процесс».

Илья является основателем собственного агентства праздников «Патихард».

Карьера Ильи Шабельникова в качестве видеоблогера

В 2017 году Илья впервые попробовал себя в качестве видеоблогера, хотя до этого несколько лет следил в Youtube за творчеством других юмористов. Он взял себе псевдоним Satyr. Популярность актеру принесло видео, в котором он спародировал Юрия Дудя и его авторское шоу «вДудь». Пародия получилась настолько удачной, что была замечена сами Юрием. Дудь разместил ссылку на видео в своих аккаунтах в Instagram, «вКонтакте» и других социальных сетях, и ролик набрал за несколько дней огромное количество просмотров.

Илья Шабельников: «Честно говоря, у меня была надежда, что когда-нибудь кто-то из них заметит нас и увидит: все сделано на совесть. Так и вышло с Дудем. Но я не думал, что это будет настолько масштабно. Он запостил нас во «ВКонтакте», Twitter и в Instagram ссылку на сутки повесил. Нас даже назвали новым проектом Дудя».

После первого просмотра, Шабельников начал снимать и выкладывать видео каждую неделю. Он пародировал известного стендап-комика Юрия Хованского, политика и общественного деятеля Алексея Навального, бизнесмена Олега Тинькова, видеоблогера Николая Соболева, организатора рэп-батлов Александра Тимарцева (Ресторатора), телеведущего и шоумена Ивана Урганта.

Илья снимает свои ролики не один. Ему помогает компания друзей, в том числе коллег-актеров.

«Мне всегда казалось, что, по большому счету, тут также нет ни одного настоящего актера. И я говорю не об отсутствии таланта, а о банальном профессионализме, знании законов актерской, режиссерской, сценарной и комедийной техник. А если к театральному наблюдению добавить элемент стеба? Такого черного стеба, с высмеиванием повадок и характера человека? Сейчас появилось множество так называемых публичных героев. Каждого из них можно спародировать. Я умею это делать. Я сделал это. Кому-то зашло. Делаем дальше».

В ноябре 2018 года Юрий Дудь в своем интернет-шоу взял интервью у трех самых популярных звезд русскоязычного Youtube: шоумена Александра Гудкова, стендап-комика Ильи Соболева и Ильи Шабельникова. Специально для того, чтобы взять интервью у Шабельникова, журналист прилетал в Новосибирск.

Сатир — 59 фото

1

Фэнтези фавны


2

Фавны Мифические существа


3

Мифические персонажи мужского пола


4

Garvals Satyr


5

Сатир девушка


6

Фавн и сатир


7

Самка сатир


8

Фавн и сатир


9

Фавн друид


10

Satyr smallsword


11

Сатир мужчина


12

Кентавр Варриор


13

Тифлинг фавн


14

Сатир арты


15

Лазовский Николай


16

Фавн в греческой мифологии


17

Мускулистый сатир


18

Сатиры Греческая мифология


19

Мифические рога


20

Sakimichan эльфы парни


21

Фавн Пан сатир


22

Фавн фэнтези


23

Фавны Мифические существа


24

Дерево эльфов


25

Сатиры фэнтези


26

Калипсо скульптура


27

Сатир сидит


28

Сатир анатомия


29

Дьявол мужчина


30

Сатир фэнтези


31

Сатир воин


32

Фавн и сатир


33

Фавн вектор


34

Фавн фэнтези


35

Сатир нилетто


36

Шаман фавнов


37

Известная картина сатир и


38

Сатир Дриада


39

Фавн фэнтези


40

Вилейна Ласалль фавн


41

Фавн фэнтези


42

Satyr Бог


43

Фавн фэнтези


44

Ведьмак Сильван Торкве


45

Фавн Бог


46

Эльфийка суккуб


47

Фавн Пан


48

Сатир ДНД 5


49

Мифические существа с рогами


50

Фавн и сатир


51

Мифическое существо фавн


52

Сатир ДНД 5


53

Фавн Пан статуя


54

Сатир и нимфа скульптура Третьяковская галерея


55

Фавны Мифические существа


56

Пан сатир


57

Мужчина Овен


58

Фавн волк

Satyr (Илья Шабельников) — фото, биография, личная жизнь, новости, пародии 2022

Биография

Satyr (Сатир) — театральный актер и известный видеоблогер. До 2017-го Илью Шабельникова — так звучит настоящее имя артиста — знал узкий круг театралов, а широкую популярность принесли интернет и YouTube, где комик размещал блестящие пародии на звезд экрана и Сети.

Детство и юность

Родился артист и юморист в ноябре 1990-го в Новосибирске в семье, не имевшей отношения к шоу-бизнесу и сцене. Родители Ильи по профессии психологи, что не уберегло мальчика от характеристики «трудный подросток». Парню пришлось сменить три школы, так как не все педагоги соглашались мириться с буйным и неуправляемым Шабельниковым. Хулиган срывал уроки, издевался над учителями и одноклассниками. Однажды умудрился даже выкинуть из окна парту.

Satyr в 2019 году

Позже Satyr признался, что ему стыдно вспоминать юношеские годы и те непотребства, которые совершал. Родители регулярно встречались с классным руководителем, жаловавшимся на поведение сына.

Неуправляемость Ильи в детстве и юности отлично уживалась с творческим началом. В раннем детстве, увидев на экране эстрадную звезду 1990-х Дмитрия Маликова, мальчик тоже решил стать молодежным кумиром. Прическа певца, манера держаться на сцене, умение покорять публику вдохновили маленького Шабельникова на первую в жизни пародию. Так началась творческая биография будущего артиста.

Читайте также7 фактов о Семене Слепакове, которых вы не знали

Мечта парня «стать Маликовым» свершилась наполовину: учительница пения без обиняков заявила Илье, что вокальное и музыкальное будущее ему «не светит», посоветовав переориентироваться на другие профессии.

Покинув школьные стены, чем немало порадовал педагогический коллектив, Шабельников отправился в приемную комиссию театрального института. Больше всех удивились родители, а вот для друзей и одноклассников выбор Сатира не стал неожиданным: артистизм парня был притчей во языцех. Илья основательно готовился к поступлению в НГТИ и в 2008 году с первой попытки пополнил ряды будущих лицедеев.

Театр

На сцену Шабельников вышел, будучи студентом театрального вуза. Он участвовал в спектаклях молодежных театров Новосибирска, набираясь опыта и мастерства. Став дипломированным актером, Илья устроился в маленький Первый театр, на сцену которого выходил 5 лет. Скромный заработок и желание быть финансово независимым подтолкнуло будущего блогера к поиску дополнительной работы.

Satyr в театре

Так Satyr очутился в стриптиз-клубе «Чарли», куда устроился ведущим. Он не скрывает этой страницы биографии, полагая, что вечерние шоу-спектакли помогли отшлифовать актерское мастерство. Также Satyr подрабатывал тамадой на свадьбах и ведущим корпоративов.

В 2016-м артист сменил подмостки, перейдя на сцену государственного драмтеатра «Красный факел». Он сыграл ключевые роли в постановках «Чиполлино», «Чудные люди», «Спасти камер-юнкера Пушкина», «Процесс». Амбициозный и креативный Илья находился в постоянном движении и поиске своей ниши в шоу-бизнесе. Поэтому вскоре основал агентство по организации праздников, назвав его Party Hard.

Блог и пародии

Интерес к видеохостингу YouTube проснулся у сибиряка в 2015-м. Присылаемые друзьями уморительные видеоролики подтолкнули Шабельникова к мысли, а не попробовать ли самому снять юмористическое видео.

Со временем интерес к блогерству усилился. В 2017 году театрального актера, изучившего российский сегмент YouTube, осенило. Он снял первую пародию на Юрия Дудя, стремительно набиравшего популярность. Журналист оценил юмористическое видео и даже разместил его на авторском канале. За месяц ролик набрал миллион просмотров, а Satyr ощутил вкус славы.

Satyr — Юрий Дудь (18+)

Летом того же года блогер зарегистрировал собственный канал, назвав его Satyr, и продолжил покорять интернет-простор. Актерское образование оказалось кстати: юморист талантливо пародировал звезд интернета и шоу-бизнеса, поразительно точно передавая мимику, взгляд, манеры и голос персонажа. Героями пародий Сатира стали Юрий Хованский, Алексей Навальный, Оксимирон (Oxxxymiron).

В конце 2017-го у канала Ильи было 200 тыс. подписчиков, радовавшихся каждому новому ролику. Окрыленный успехом, Satyr фонтанировал идеями. Блогер каждый понедельник дарил свежую пародию, выбирая в качестве героя наиболее популярных коллег, телеведущих, музыкантов. Объектами копирования стали ведущий рэп-баттла «Версус» Александр Тимарцев (Ресторатор), Марьяна Ро, Катя Клэп и Максим Голополосов.

Читайте также7 фактов о Семене Слепакове, которых вы не знали

Восходящую звезду YouTube пригласили на фестиваль «ВидФест», где Satyr снова спародировал Дудя и его проект «вДудь», взяв интервью у Льва Шагиняна и Сергея Дружко. В декабре 2017-го Илья снял едкую сатиру на политического блогера kamikadze_d (Дмитрия Иванова), а в 2018-м порадовал подписчиков роликом на группу «Ленинград», блестяще скопировав Шнурова. В том же году появилась пародия Satyrа на песню и клип Feduk’а и Элджея «Розовое вино».

Шабельникова пригласили в видеопроект канала «КликКлак» «Зашкварные истории», где он в компании Ильи Прусикина, Данилы Поперечного, Юрия Музыченко и Ильи Соболева поделился уморительными моментами биографии.

Satyr — Morgenshtern (18+)

На канале Big Russian Boss Show Satyr неожиданно появился в образе известного британского шеф-повара Гордона Рамзи. Юмор без границ пришелся по душе аудитории, которую не коробят изобилие ненормативной лексики и жесткие шутки.

Сегодня видеоблогер на пике популярности, он и сам звезда, у него охотно берут интервью. Теперь комик работает не один, а с командой, создавая профессиональный и яркий контент. Илья говорит, что предпочитал играть характерные роли.

«Я не берусь за типажи героев, которые ведут за собой людей. Мне ближе антагонисты и придурковатые мужики».

Личная жизнь

Есть темы, которые искренний и открытый Илья предпочитает аккуратно обходить. К таким относится личная жизнь юмориста, семья. На просторах Интернета встречаются фото блогера с женой и дочерью.

Супруга Шабельникова — выпускница Сибирского института управления Мария Самарцева. По словам Ильи, в загс он пошел, поняв, что нагулялся. Это случилось, когда видеоблогеру исполнилось 25. Отцом стал в 2016 году, родители назвали девочку Таисией.

Satyr сейчас

В 2018-м Satyr порадовал подписчиков, количество которых к концу года добралось до миллиона, новыми пародиями. Героями свежих роликов, по традиции появляющихся по понедельникам, оказались Егор Крид и Иван Ургант.

Satyr — Егор Крид (18+)

Не всегда видео Сатира встречают одобрение, как у Юрия Дудя. Похоже, на блогера обиделся коллега Амиран Сардаров, ведущий «Дневника хача».

В ноябре 2018-го Satyr в компании коллег по юмористическому цеху Ильи Соболева и Александра Гудкова появился в студии Дудя. Искрометные шутки комиков так понравились зрителям, что за первые сутки ролик посмотрели 3,5 млн раз.

Satyr — Тимати (18+)

Сейчас артист и блогер наращивает популярность и не грустит о театральных подмостках. Творческий потенциал реализует на съемках видеороликов для своего канала, который приносит автору и моральное, и материальное удовлетворение.

В 2019 году Satyr подарил подписчикам блистательные пародии на музыканта и видеоблогера Morgenshtern (Моргенштерн) и рэпера Тимати.

Мавзолей в Галикарнасе, фото. Галикарнасский мавзолей царя Мавсола

Знаменитый портовый город Бодрум имеет богатую и длинную историю, которая корнями уходит вглубь веков. Тысячи лет назад он назывался Галикарнас и являлся столицей Карии. А сегодня мы можем забронировать отель в Бодруме и насладиться замечательным отдыхом. В этом прекрасном городе родился знаменитый Геродот, однако Галикарнас прославился благодаря своему правителю-тирану Мавсолу. Жестокий и алчный, он обложил все население непомерными налогами и при жизни приказал построить себе роскошную гробницу. Сегодня она является одним из семи чудес света.

Достать до небес

Величественная гробница огромного размера, должна была затмить все строения города, и по проекту ее возведение началось в самом его центре. В строительстве принимали участие самые лучшие архитекторы и мастера того времени Сатир и Пифий, скульпторы Скопас и Леохар, создавшие большое число статуй для декора фасадов. Много лет царь следил за ходом работ, созерцая, как поднимается гробница ввысь. Однако финал стройки он так и не увидел, скончавшись за 2 года до ее завершения.

Основные работы заканчивала супруга Мавсола. Внушительный постамент в основе здания, имел 20 метров в ширину и 43 метра в длину. Верхний ярус включал 36 колонн, которые несли на себе третий ярус в виде ступенчатой пирамиды. Венчала мавзолей мраморная композиция, изображающая колесницу с четверкой коней, в которой восседала трехметровая царственная чета. Вместе со статуями царя и царицы высота мавзолея составляла почти 50 метров.

Из праха пришло, в прах и превратится

Впрочем, Артемисия тоже не дожила до полного завершения строительства. Уже после ее кончины был закончен потрясающий барельеф, который передавал сцены из мифологии древней Греции. Слава о красоте и величии мавзолея разлетелась далеко за пределы не только города, но и всей страны. Сооружение простояло почти 2000 лет, пережив не одно поколение. Люди были уверены, что он будет существовать вечно, ведь мавзолей пережил даже страшное землетрясение в 13 веке. К сожалению, никто не стал реставрировать гробницу, а пришедшие в 15 веке рыцари-иоанниты окончательно разобрали строение для постройки своих храмов.

После долгих прогулок по руинам античного города вам просто необходим глоток свежего, морского воздуха. Не упустите, выпавшей возможности и отправляйтесь в знаменитую бухта Гюмбет, где кипит вся жизнь Бодрума. Ее природное очарование и потрясающие панорамные виды покорят ваше сердце навсегда.

Недетские картинки – Weekend – Коммерсантъ

В прокат вышел новый анимационный фильм израильского режиссера Ари Фольмана, основанный на рассказе Станислава Лема «Футурологический конгресс». Это далеко не первая экранизация рассказа — вариациями на его тему можно считать всю трилогию «Матрицы»,— и вообще этот небольшой текст исключительно повлиял на наше восприятие будущего: именно он впервые обозначил страх перед виртуальным миром — еще до возникновения этого мира. У Лема сильные реального мира погружают жителей разграбленной, гибнущей Земли в спасительное счастье галлюцинаций, всеобщее процветание оказывается всего лишь эффектом психотропных веществ. Предупреждал писатель человечество прежде всего о том, как опасно не отличать реальность от фантазии.

В экранизации Фольмана — свободно обращающейся с первоисточником, так что от всего текста тут и остались только галлюцинации — фантазия обладает невероятной притягательностью, и сопротивляться ей практически невозможно. Будущее здесь расколото на два мира: в одном — буйство анимационных галлюцинаций, в другом — серость постапокалиптического «реального» ландшафта. Главная героиня, актриса по имени Робин (ее играет настоящая Робин Райт), попадает в этот мир против своей воли и противостоит анимационному искушению только потому, что к правде ее тянет сверхцель — найти своего глухого сына. Хотя, кажется, Фольмана интересуют отнюдь не только проявления материнской любви и не то, как классы дурачат массы: возможности анимации здесь едва ли не важнее, чем то, зачем они используются. За драмой отдельно взятой Робин постоянно чувствуется режиссерская бравада: смотрите, как я умею!

Занятно, что эти финты и кульбиты выделывает именно Фольман — важный герой новой анимационной волны. Его «Вальс с Баширом», наряду с «Персеполисом» Марджан Сатрапи, доказал нам, что полнометражная взрослая анимация не всегда бывает оторвана от реальности — напротив, она может стать способом преодолеть молчание, рассказывая о больных актуальных темах. Лаконичность картинки в таком кино немаловажна, чтобы убедить зрителя в исключительной серьезности разговора. В «Конгрессе» темы довольно серьезные — и потеря человеком идентичности в век новых технологий, и всепобеждающая любовь, и будущее, которое почти неизбежно развивается по плохому сценарию,— но все это меркнет, блекнет в завораживающем ЛСД-трипе, который начинается, стоит шагнуть из мира людей в царство мультяшек. При этом невозможно не отнестись к этому фильму с должным вниманием: рассказывая доступными средствами простую человеческую драму, Фольман затягивает зрителя в выяснение отношений со всей историей полнометражной взрослой анимации. Не он ее начал — анимация не была рождена искусством для детей. Он не был в ней и революционером — в полнометражных анимационных фильмах уже не раз скрещивали живых актеров с мультипликацией, и плохой сценарий будущего за годы стал чуть ли не любимой темой аниматоров. Он просто с заразительной искренностью погружается в рисованные движущиеся картинки, показывая, что их возможности далеко не исчерпаны — как будто мы могли об этом забыть.

В прокате с 13 марта


15 главных взрослых мультфильмов

«Апостол» (El apostol)Режиссер Квирино Кристиани, 1917 год

Первым полнометражным анимационным фильмом в истории считается кино, которое никто из живущих не видел,— «Апостол» аргентинского художника Квирино Кристиани, часовая карикатура на президента Иполито Иригойена. Единственная копия фильма сгорела вместе со следующими картинами Кристиани, но в свое время их показы вдоволь позабавили зрителей Буэнос-Айреса.


«Скотный двор» (Animal Farm)Режиссеры Джон Хэлас, Джой Бэтчелор, 1954 год

Первый британский полнометражный анимационный фильм, снятый по одноименной повести Оруэлла. Его создание, по слухам, было проплачено ЦРУ — в итоге получилась антикоммунистическая агитка со зверушками. Впрочем, в начале 50-х мало кого в Британии надо было убеждать, что коммунизм — это плохо, что доказывает успех фильма, не забытого и до сих пор.


«Кот Фриц» (Fritz The Cat)Режиссер Ральф Бакши, 1972 год

Ни один разговор о полнометражной анимации для взрослых невозможен без упоминания Ральфа Бакши — человека, который ее фактически придумал. Его «Кот Фриц», мультфильм о сексуальных похождениях хиппующего кота, был первым мультипликационным фильмом, получившим рейтинг «Только для взрослых». В основе его — одноименный комикс Роберта Крамба, сатира на золотую молодежь эпохи. Правда, Крамб считал, что его посыл в фильме передан недостаточно полно, на что Бакши отвечал в духе «там зверюшки трахаются, и этого довольно». Главной задачей Бакши, кажется, и правда было не обличить нравы, а ударить рейтингом «для взрослых» по всему голливудскому анимационному зоопарку с его кроликами и котятками. Чрезвычайно продуктивный Бакши прославился анимациями в жанре фэнтези — «Властелин колец» обошел на видеокассетах весь Советский Союз, а эротический «Лед и пламя» по сей день не растерял своего культового статуса в определенных кругах.


«Дикая планета» (La Planete Sauvage)Режиссер Рене Лалу, 1973 год

Первая полнометражная картина в фильмографии знаменитого Рене Лалу — специальный приз жюри Каннского фестиваля. Работа над фильмом, в котором раса гигантских синих траагов травит крошечных людей и издевается над ними, началась в Чехословакии в 1968-м, но производство пришлось перевезти во Францию, потому что измывательства траагов над людьми виделись слишком явной метафорой вторжения советских войск в Чехословакию. Так в итоге главными зрителями «Дикой планеты» и остались европейские леваки, прочитавшие в бунте людей призыв к восстанию угнетенных. Сорок лет спустя еще важнее просветительского посыла фильма оказывается его сюрреалистическая картинка — художник Ролан Топор посадил здесь самые необычные цветы и придумал самых дивных зверюшек, визуально обыгрывая идею всеобщей жестокости.


«Опаснейшее путешествие» (Watership Down)Режиссер Мартин Розен, 1978 год

История о блужданиях кроликов в поисках дома могла бы быть вполне себе детской по ведомству «сказки о животных», если бы моря крови на заливали бы экран. Жестокость не помешала фильму стать культовым и добиться финансового успеха. Страдания кроликов вырастают тут до совершенно библейского масштаба — они и начинаются-то с бога, разгневавшегося на кроличьего принца. Забавно, что в романе Ричарда Адамса, по которому снят фильм, ничего подобного нет — только кролики, путешествующие по мирным британским полям,— он даже в школьную программу входит!


«Когда дует ветер» (When The Wind Blows)Режиссер Джимми Мураками, 1986 год

Фильм по графическому роману Реймонда Бриггса — очередная визуализация главных страхов века. Пара провинциальных британских старичков готовится к концу света, строя бомбоубежище от русских ракет, не переставая болтать, штопать носки и угощаться чашечками чая. Все начинается как идиллия — но потом бомба действительно взрывается, старички остаются чуть ли не единственными выжившими людьми на Земле и, не прекращая трепотню, медленно помирают от радиации. Все действие ювелирно выстроено под музыку непрерывно льющейся речи, и все это было бы ужасно мило, если бы не было так страшно.


«Кто подставил кролика Роджера» (Who Framed Roger Rabbit)Режиссер Роберт Земекис, 1988 год

Первый фильм, где мультяшные персонажи существуют на одном экране с живыми актерами. Несмотря на слишком сексуальную Джессику и мрачный сюжет, «Кролик Роджер» остался семейным фильмом, который тайно любят взрослые, хотя должно было бы быть наоборот. Помимо того что фильм породил множество мемов, здесь взрослые впервые признаются в любви к детским мультфильмам и их героям — и впервые в истории анимации мультяшки срывают взрослую кассу.


«Акира» (Akira)Режиссер Кацухиро Отомо, 1988 год

В едва оправившемся от Третьей мировой войны Токио у мальчика из банды байкеров вдруг проявляются сверхспособности — и он отправляется крушить все вокруг, а его пытаются поддержать — или остановить — военные, теневые правительства, революционеры, религиозные секты и дети, обладающие такой же сверхъестественной силой. Фильм ценят прежде всего за продуманный виртуозный сюжет и богатство деталей, там вообще мало чего поймешь с первого раза, не заглянув в 2000-страничную мангу, с которой все началось. Главная тема «Акиры» — появление новых людей со сверхъестественными способностями и неизбежное превращение их в подопытных кроликов — не может не напоминать нам «Жука в муравейнике» Стругацких. Но в конечном итоге это кино о том, что апокалипсис не только уже случился, но и обречен повторяться снова и снова.


«Алиса» (Neco z Alenky)Режиссер Ян Шванкмайер, 1988 год

Первый полнометражный фильм Яна Шванкмайера, раскрывающий его подход к кино как способу разговора с собственным подсознанием. Вместо кроличьей норы Алиса ныряет в ящик письменного стола, и все, что происходит с ней впоследствии, складывается из оживающих кругом предметов. Если суть анимации в том и заключается, чтобы сделать мертвое живым, то вся фильмография Шванкмайера посвящена тому, чтобы воплотить эту метафору с исчерпывающей буквальностью.


«Могила светлячков» (Hotaru no haka)Режиссер Исао Такахата, 1988 год

Шедевр студии «Гибли» — история двух осиротевших детей, умирающих от голода в конце Второй мировой войны. В 1988 году фильм выпустили на экраны в паре с «Моим соседом Тоторо», причем именно для того, чтобы антивоенная картина, смотреть которую обязательно, подстегнула бы сказку Миядзаки, смотреть которую приятно. Провалились обе, но студия выжила на продаже плюшевых Тоторо и видеокассет для школ. Несмотря на образовательный посыл, «Могилу светлячков» никак не назвать картиной для детей, тем более что помимо предупреждения об ужасах войны здесь ведется вполне взрослый разговор о мере вины и пределах ответственности.


«Персеполис» (Persepolis)Режиссер Марджан Сатрапи, 2007 год

Редкий разговор о полнометражном анимационном кино обойдется без этого фильма о взрослении девочки в современном Иране, получившего специальный приз жюри Каннского фестиваля и вообще доказавшего, что эмоциональное содержание позволяет даже непрофессиональному мультипликатору делать сильные фильмы. Содержание тут, кажется, недалеко ушло от формы — упрощенных, черно-белых силуэтов,— но именно простота придает картинке силу удара.


«Идиоты и ангелы» (Idiots And Angels)Режиссер Билл Плимптон, 2008 год

Билл Плимптон счастливо выпускает один проект за другим, и статус звезды независимой анимации совсем не мешает его большому международному успеху — два «Оскара» за короткометражные фильмы можно считать тому доказательством. Героем его лучшего на сегодняшний день фильма «Идиоты и ангелы» становится обычный человек, у которого неожиданно вырастают ангельские крылья — и невероятно мешают ему продолжать жизнь по лжи. Вообще-то Плимптон более всего преуспел в изображении идиотов, но ангелы, оказывается, занимают его не меньше — или хотя бы возможность ангела в каждом из нас.


«Сита поет блюз» (Sita Sings The Blues)Режиссер Нина Пейли, 2008 год

История любви Ситы и бога Рамы позаимствована из «Рамаяны», свой блюз Сита поет голосом Аннетт Хэншоу, великой джазовой певицы 20-х, а между строк ее истории мультипликатор Нина Пейли, нарисовавшая себя в образе без пяти минут жены моряка Попайя, рассказывает историю собственного разрыва с бойфрендом. Это милейшее кино Нина Пейли делала чуть ли не в одиночку — разве что на озвучке кто помог,— и это отличный образец сюжета про то, как женское страдание оказывается одинаково во все времена. Про страдание в фильме, впрочем, довольно быстро забываешь — очень уж весело тут поют.


«Мэри и Макс» (Mary And Max)Режиссер Адам Эллиот, 2009 год

Адам Эллиот приспособил пластилиновый язык анимации для историй о современном «обычном человеке» — начиная с шедеврального «Харви Крампета», двадцатиминутном портрете странноватого еврея, пережившего холокост в Австралии и только в доме престарелых приблизившегося к какому-то пониманию жизни. Впрочем, странность героев Эллиота не мешает им быть настоящими — так, «Мэри и Макс», фильм о дружбе и переписке австралийской девочки и страдающего синдромом Аспергера нью-йоркского еврея, и вовсе основан на реальных событиях. Главное обаяние фильмов Эллиота — в том, как пластилиновый юмор работает здесь не на отстранение, а, наоборот, на сочувствие и понимание, в котором его герои так нуждаются.


«Крулик: дорога в загробную жизнь» (Crulic: The Path To Beyond)Режиссер Анка Дамиан, 2011 год

Документальный — то есть основанный на реальных событиях — фильм о румыне в Польше, которого несправедливо обвинили в краже: в доказательство своей невиновности он объявил голодовку и умер в тюрьме. Все это в фильме изложено самим главным героем от первого лица. Режиссер изобретательно совмещает различные анимационные техники — рисованную, коллаж и в чем-то даже наивное детское рисование. Путь к смерти выглядит тем страшнее, что выполнен в эстетике детской книги. Гран-при анимационного фестиваля в Анси, важный пример истории, рассказать которую иным языком, чем язык анимации, было бы невозможно.

Лиза Биргер

Другие кинопремьеры недели

О внешнем враге, карателях, цензуре и сатире Первой мировой войны

О демоническом образе внешнего врага и карателей, о военной цензуре, о том, что возмущало сатириков в июле-августе 1914 года, и о том, понятна ли карикатура времен Первой мировой войны современному читателю, рассказывает кандидат исторических наук, старший научный сотрудник Института российской истории РАН Татьяна Филиппова.

— Какие источники позволяют судить о настроениях общественности в середине 1914 года?

— Основными документами для подобных исследований служат источники личного происхождения — письма и дневники. Однако, как мне кажется, не следует забывать и о материалах газет и журналов — о русской журнальной сатире эпохи Великой войны, высококлассной литературе Серебряного века русской культуры. Для историков, политологов, специалистов по культурной антропологии и исторической психологии такой материал — кладезь, ведь в нем с наглядностью гротеска очевидна и реакция общества на Великую войну, и освоение им военного опыта.

Ведь издания, разные по уровню профессионализма, по масштабу культурных и общественных задач, такие, как журналы-еженедельники «Шут», «Будильник», «Стрекоза, «Бич», «Сатирикон», «Новый Сатирикон»; «Забияка», «Кривое зеркало», «Пугач» и прочие, были атрибутом тогдашней городской повседневности.

Рассчитанные на городского обывателя разной степени образованности и политической ангажированности, они формировали темперамент и направленность общественных настроений. Собственно, своим «среднестатистическим» адресатом они и представляют интерес.

— Можно ли говорить о том, что подобные материалы объективны, ведь существовала и самоцензура, и военная цензура?

— Действительно, шутить во время войны — дело трагическое и небезопасное.

Поэтому журнальная сатира военного времени жила и выживала между двумя настроениями — патриотическим отзывом на агрессию врага и критическим осмыслением собственных проблем России в условиях кризиса, порожденного политикой мировых держав и действиями собственной власти.

Можно даже говорить об их обыденном свободомыслии.

При этом главную заслугу редакций и авторов этих изданий я вижу в том, что их объектом была не политика, а человек, с ужасом ощутивший жестокий, безликий абсурд войны, враждебность внешнего мира и эрозию мира внутреннего. Русские карикатуристы, фельетонисты, поэты-сатирики взяли на себя в те годы тяжелую миссию — стихией смеха восстанавливать порядок в умах и душах читателей или хотя бы просто быть вместе с ними в годы военных испытаний.

— Как менялись настроения в июле 1914 года — между сараевским выстрелом и объявлением войны? Можно ли выявить какие-то военные ожидания?

— Нельзя сказать, что русские сатирики сразу же поняли, что война будет долгой и тяжелой.

Поначалу они возмущенно иронизируют по поводу, к примеру, «зверств» германских пограничников, которые начали досматривать багаж русских путешественников, задерживать некоторых на приграничных станциях, обращаться с ними без прежней вежливости.

Но не пройдет и месяца, как сражения на германском и австрийском фронтах продемонстрируют реальный уровень жестокости, на которые окажутся способны бывшие культуртрегеры по части европейской культуры и учености. Ведь именно таким был образ некоего «коллективного немца» в общественном сознании русских с петровских времен. Шок от реальности войны был сокрушителен и требовал нового языка, новой риторики осмеяния.

— Какие черты приобрел в эти дни образ врага? Как его изображали?

— В большинстве случаев «враг» для наиболее популярных умеренно-либеральных изданий олицетворялся режимами Гогенцоллернов, Габсбургов и Османов, а точнее младотурок. И прочих элит, спровоцировавших мировой кризис.

Критика «немца» как такового появляется лишь в 1915 году, когда неудачи на фронтах, экономические трудности, жестокое обращение с пленными и растущее число жертв войны вызывают у сатириков истерическую смесь ужаса, отвращения и нервного смеха…

Они начинают задумываться над тем, что именно в немецкой нации производит такую опасную смесь педантизма и жестокости, дисциплины и «свинства».

Типичный сюжет отечественных карикатур того времени — «торжествующая немецкая свинья» посреди развалин европейских городов, она же — нависла как дирижабль над Европой и «гадит» бомбами» на ее города.

— Можно ли сказать, что этот образ немца остается стабильным в течение всей войны?

— Ситуация меняется в связи с революционными событиями в России в 1917 году.

«Германский след» в русской революции становится для сатириков знаком слияния образов «врага внешнего» (режима кайзера) и «врага внутреннего» (большевиков, «делающих революцию на немецкие деньги»).

После октября 1917 года образы вражды теряют свою адресную «географическую» четкость. Весной-летом 1918 года, перед самым исчезновением дореволюционной журнальной сатиры, естественно не пригодившейся молодой Советской России, в публикациях отечественных сатириков формируется и крепнет новое настроение.

Демонический образ-перевертыш «немца» как «врага внешнего» и «врага внутреннего» теряет и силу, и пафос.

На смену вражде и обвинениям в адрес «немца», его большевистских «пособников» и вообще каких-либо «внешних» сил» приходит запоздалая, горькая, но мужественная мысль о собственных ошибках и собственной вине перед Россией. Мысль о неспособности российского общества верно воспринять собственные проблемы и вовремя противостоять политическому экстремизму левых особенно мучает сатириков.

Образ страны, распятой на кресте истории, становится прощальным жестом русской сатиры своим читателям.

— Какая из центральных держав в годы войны изображалась наиболее враждебной?

— Самым «готовым к употреблению» оказался сатирический образ «австрийца». Габсбурги давно воспринимались русским обществом как соперники. Ненависть к ним только усугубили предвоенные противоречия с Россией на Балканах и в Малой Азии.

«Австриец» изображается журналистами как провокатор войны, как угнетатель собственных и соседних народов, жестокий и в мирное время, и на полях сражений.

Первая же значительная карикатура военного времени (конец июля 1914 года) на «австрийца» поражает концентрацией стратегий ненависти. На фоне руин Белграда манерно-изысканный офицер с бокалом шампанского и в сопровождении болонки («венский шик»!) оглядывает поле боя, рассуждая о том, что война очень даже приятное занятие… И при этом на его шпагу нанизана отрубленная голова сербской женщины.

Австрия и дальше будет исполнять на страницах русской сатиры незавидную роль карателя мирного славянского населения, нелояльного союзника, подставляющего на пару с «немцем» под удары русских старого, несчастного «турка» — жестокого, но старчески слабого (оттого и коварного) противника.

В сравнении с ним образ «немца» выглядит и брутальнее, и проще. А за откровенной жестокостью Вильгельма II часто просматривается ядовито хихикающий Франц Иосиф.

«Турок» как противник раздваивается в сатирических трактовках.

Режим младотурок, опрометчиво втянувший государство в войну на стороне центральных держав, предстает на журнальных страницах как враг собственных же народов дряхлеющей Османской империи, и уже во вторую очередь — враг России и ее союзников.

Над вступлением Турции в войну с Россией сатирики откровенно издеваются: «Турки начали войну со сбивания штукатурки». Это сообщение об обстреле турецкими крейсерами черноморских портов в октябре 1914 года. Даже реальность Кавказского фронта с его кровопролитными боями не приводит к ужесточению этого образа.

Сделавшая свой «немецкий выбор» Турция под язвительным пером Аркадия Аверченко живописуется в «Новом Сатириконе» как провинциальная шансонетка, в дешевом платье, на стоптанных каблуках, с искусственными бриллиантами на неухоженных руках.

Мол, соблазнил ее когда-то «бравый молодец» Вильгельм, да и бросил, вот и шатается «глупая, обманутая Турция» по дешевым европейским кафешантанам — «смешно до слез».

Болгария как враг в лице царя, Фердинанда Кобургского, посуетится мелким, нелепым человечком на страницах сатирических изданий. И оставит у читателя чувство не столько вражды, сколько досады по поводу страны, за свободу которой было пролито столько русской крови, но по прихоти прогерманского режима оказавшейся в стане врагов.

— Понятна ли визуальная сатира столетней давности современному читателю?

— Я хочу подчеркнуть, что сатирические рисунки периода Первой мировой войны выглядят на удивление современно. Их визуальные приемы и по сей день можно встретить не только в политической карикатуре, но и в массовой культуре, во множестве медийных пространств. И если иронию и юмор фельетонов подчас можно понять, лишь вникая в военно-политический, идеологический и культурный контекст, то карикатурные изображения как визуальные сигналы воспринимаются и сейчас довольно прозрачно.

Возможно, одна из причин этого в том, что, несмотря на меняющиеся политические реалии, изощренность дипломатии и новые виды оружия, ошибки и грехи, заслуживающие осмеяния и порицания, по большей части остаются старыми как мир, мир войны.

Сатир и Нимфа

Сатир и Нимфа! Вскоре после

Сатир и Нимфа

Сатир и Нимфа

Сатир и Нимфа

Сатир и Нимфа

ВОЗВРАЩЕНИЕ Сатир и Нимфаа К ЖИЗНИ

  • Сатир и Нимфа
  • РЕКЛАМА«Сатир и Нимфа?» МНЕНИЕ Сатир и Нимфа ЖИЗНИ Сатир и Нимфа 7 Товарищи! Сатир и Нимфа НАПИСАНО:
    скролящийся вверх текст с полезной информацией или ещё какой-то ерундой Текст со всплывающей подсказкойСатир и Нимфа

    или ещё какой-то ерундой информацией текст с полезной скролящийся вниз

    скачать бесплатно без регистрации нет за исключением регистрации. Сверху сайте размещаются великолепно Сатир и Нимфа

    «Сатир и Нимфа» ПОСЛЕДНЕЕ ОБНОВЛЕНИЕ: 1-3-2017 Сатир и Нимфа , символический рассказ, обычно неизвестного происхождения и по крайней мере отчасти традиционный, который якобы связывает фактические события и особенно связан с религиозными убеждениями. Он отличается от символического поведения (культового, ритуального) и символических мест или объектов (храмов, икон). Сатир и Нимфаы — это конкретные рассказы о богах или сверхчеловеческих существах, участвующих в чрезвычайных событиях или обстоятельствах за время, которое неуточнено, но которое понимается как существующее помимо обычного человеческого опыта. Термин « мифология» означает изучение мифа и тела мифов, принадлежащих к определенной религиозной традиции. Этот фильм 1973 года, выпущенный Encyclopædia Britannica Educational Corporation, исследует греческий миф как первобытную фантастику, как скрытую историю, и как результат доисторического ритуала. Сатир и Нимфаологическая фигура, возможно, Диониса, верховая езда на пантере, эллинистическая эмблема опус-тесселлату из Дома масок в Делосе, Греция, 2-го века. Этот фильм 1973 года, выпущенный Encyclopædia Britannica Educational Corporation, исследует греческий … Encyclopædia Britannica, Inc. Сатир и Нимфаологическая фигура, возможно, Диониса, верховая езда на пантере, эллинистическая эмблема осессела … Димитри Пападимос Как со всеми религиозными Символизм , есть … (100 из 24 735 слов) года. Читать далее… . Сатир и Нимфа ЗАПРОСИТЬ ПЕРЕПЕЧАТКУ ИЛИ ОТПРАВИТЬ ИСПРАВЛЕНИЕ #8592; История Комбинированные женщины из камня и металла Физическое противостояние Сопротивление изнасилованию Сатиры атакуют Нимфы Сатиры изнасилования Нимфа Сатир изнасиловал Нимфу Маттиасом Бектольдом (немецкий 1886-1940). Фото со страницы Античная эротическая скульптура Английская версия нимфа Нимфа (купание). Церковь Фридрихсвердера, Берлин, Германия Фото из Wikimedia Commons Фавны и сатиры, половина козлов наполовину (от головы до пояса человека, но с добавлением рогов козла) жили в кругу богов Вакха и Пан и являлись проявлением лесных и животных духов. Фавны и сатиры были изначально совершенно разными существами: в то время как фавны — получеловеки и полукозы, сатиры первоначально изображались как коренастые, волосатые, уродливые карлики или уши и хвосты лошадей или ослов. Сатиры также были более любящими женщину, чем фавны, а фавны были довольно глупыми, когда у сатиров было больше знаний. Во всяком случае, оба они известны как охотники за женщинами, которые забивали Нимфы с неоправданным знакомством; и даже пытался изнасиловать их. Помимо фавнов и сатиров, другие мифические существа — наполовину наполовину лошади — кентавры также посещали нимф по аналогичным намерениям. Тем не менее, нимфы не « Нимфы сопротивляются сатирам, пытающимся их изнасиловать. Это очень популярная тема для художников, особенно скульпторов. Как вы можете видеть, эмоциональный заряд в таких боях иногда намного выше, чем в женской борьбе. сатир Сатирская скульптура, Лихтенштейнпарк, Вена, Австрия Фото из Wikimedia Commons Сатир изнасиловал Нимфу Сатир изнасиловал Нимфу Сатир изнасиловал Нимфу Маттиасом Бектольдом (немецкий 1886-1940). Фото со страницы Античная эротическая скульптура Сатиры и нимфы Нимфа и Сатир. Бронза. Popscreen Сатиры и нимфы Сатир и Гермафродит, «Эротический Дрезден Симплегма», римская копия эллинистического произведения. Греческая история Сатиры и нимфы Сатиры и нимфы Бронзовые сатиры и нимфы Live Auctioneers Изнасилование Изнасилование Герико, Теодор (1791-1824). Нимфы и Сатир, 1820. Музей изобразительных искусств, Руан, Франция Wahoo Art Изнасилование Нимфа и Сатир Теодор Жерико, ок. 1817-1820. Художественная галерея Олбрайт-Нокс / CORBIS Corbis Изнасилование Сатиры и нимфы Изнасилование Изнасилование Сатир и нимфа. Бронзовая Скульптура от Libe Auctioneers Изнасилование Сатир похищает Нимфу. Холодная патинированная бронзовая скульптура Андре-Марселя Борейна. Валерио Арт Деко Изнасилование Нимфа и Сатир. Альберт Эрнест Carrier de Belleuse (1824-1887) (Франция) Artvalue Изнасилование Изнасилование Нимфа и Фавн Чарльз Ходж Маки (1862-1920), литые в свинце. Первоначально это была центральная часть садового пруда в Мюррейфилде, Эдинбург. Сейчас в Национальном музее Шотландии, Эдинбурге. Викимедиа Изнасилование Сатир, преследующий нимфу, Норман Линдсей (1879 — 1969). Галерея и музей Нормана Линдси. Фолконбридж, Новый Южный Уэльс, Австралия Страница Нормана Линдси на Flickr Изнасилование Сатир и нимфа. Рельеф от Геркуланума («Секретная комната»). Национальный археологический музей Неаполя, Италия Wikimedia Commons Изнасилование Изнасилование Сатир пытается изнасиловать нимфу. Римская копия греческой скульптуры. Археологический музей Аликанте, Испания Wikimedia Commons >> Искусство >> Боевые женщины из камня и металла >> Физическое противостояние >> Сопротивление изнасилованию. Оглавление Следующее Предыдущее Главная страничка

    Tags: Сатир и Нимфа. Посмотрите видео ниже, где следовательно, как менялась ее наружность. Источник:… .

    .

    .

    Сатир и Нимфа

    . Одной из наиболее интересных тем на древнегреческих монетах является «Ithyphallic» (сексуально возбужденный) Сатир убегает с нимфой на руках. Эти монеты были прославлены на острове Тасос, который скопировал их с выпусков нескольких македонских кланов. Orreskioi, Zaielioi, Pernaioi, Дионисио и Лаяй были всеми племенами, которые занимали район северной Греции называемой Македонией. От 550 до 480 до н.э. они выпустили ряд монет, которые изображали кентавров и сатиров, несущих нимф. Изображение сатиров и кентавры часто меняются, но поза Нимфы почти идентична монета к монете: Нимфа в длинном хитоне удерживается сатиром одной рукой ее колени и другую вокруг ее спины, чуть выше талии. У Нимфы есть левая рука, свисающая вниз, и ее правая рука поднята, с открытой рукой должность. Часто на монете находится чуть выше открытой руки. На некоторых из этих монет Нимфа улыбается или имеет нейтральное выражение, в то время как на других ее лицо показывает явные признаки бедствия. Последнее приводит к общему описание Сатира, похищающего Нимфу, которая держит руку в знак протеста. Это был Тасос, остров у побережья Фракии в современной северной Греции, который сделал эти монеты известные. Тасос был важен в торговле вином, а также контролировал богатое серебро мины на материке. Тасос поразил монеты необычайно высокого достоинства, что они предназначены главным образом для экспорта. Обложки этих монет распространенных в районах, когда-то контролируемых Персидской империей, и они также были найденных в современной Болгарии, Сирии, Египте, Ираке и Иране. Тасос начал выпускать дидрахмы и драхмы сатира и нимфы в середине и конце шестой век до нашей эры. Это были близкие копии упомянутых македонских монет выше, и показал голый ithyphallic сатир на коленях или бег и проведение нимфа, одетая в длинный хитон. На оборотной стороне монет была квадратная клетка, которая был расквартирован. С течением времени произошли незначительные изменения в изображении Сатира. На оригинальных монетах изображен рогатый сатир с лошадьми или козьими ногами. В итоге, Сатиры были показаны человеческими ногами. выпускать ряды нимфа и сатира в качестве независимого государства и продолжал ударяют эти монеты после завоевания Персии. После поражения Персы в марафоне афинянами, Тасос стал союзником Афин. монеты выпущенные с 455 г. до н.э., начинают проявлять влияние аттического искусства. В 450 году до нашей эры, Афины запретили своим союзникам выдавать монеты, и Тасос не начал переиздавать Серии Сатир и Нимфа, пока она не восстала из Афин примерно в 411 г.Б. новые монеты отражали полный классический стиль, с гораздо более тонким оформлением. Нимфа уже не поднял руку, но теперь положил ее на спину Сатира. В 4-ое столетие до н.э., Тасос принял родийский стандарт и начал выпуская монеты с разными темами. Как и многие Греческие мифы, рассказы о происхождении Сатироя смешаны, а иногда противоречат друг другу. Самые ранние счета прослеживают их происхождение через Phoroneus, который по некоторым данным, был первым человеком на земле. У Форонеуса было пять внуки, которые произвели Сатирои с неизвестным отцом, возможно Hermes. По некоторым данным, горные Нимфаи происходят из этих же пять женщин, делающих их братьями и сестрами Сатироя. В какой-то момент мифы единогласно: сатирои — бесполезные существа, не подходящие для полезной работы любого вида. Вторая группа, которая часто путается с Сатироем, — это Силеной, полоса существ, первоначально изображаемых как имеющих уши лошадей, хвост и задние ноги. Истоки Силеной проиграли истории, но со временем они стали слились с сатирой. Таким образом, более поздние изображения этих существ показывают существ с человеческими ногами и хвостом. К 450 г. до н. Э. Легенды показывают, что Сатирой управляется существом под названием «Силонос», который является их отцом. Как правило, им показывают либо преследование женщин, либо сопровождающих Диониса, бог растительности. Их деятельность включает в себя игры на флейте, пьющие, танцы, и эротические усилия, направленные на молодых женщин или, в некоторых случаях, на осла. В греческой мифологии существует несколько типов нимф. На общем языке, слово используется для обозначения молодой невесты или девушки брачного возраста. В другом месте, это слово относится к природным духам, таким как река и горные нимфы. Эти как правило, дочери Зевса или других богов с человеческими матерями. Нимфай — это долгоживущие существа, но, в отличие от Сатироя, не являются бессмертными. Легенда гласит, что, когда рождается Нимфа, ростки дуба или ели в лес. Когда это дерево умирает, также ассоциируется с нимфом. Нимфай говорят, что он кормил Диониса, когда он был ребенком, и следовал за ним когда он стал старше. Нимфы, изображенные на серии Тасос, — это те, которые супруга с Дионисом и другими его спутниками, Сатироем. Чтобы понять Нимфаи и Сатироя, нужно взглянуть на Диониса. Хотя его часто называют богом вина, на самом деле он гораздо больше, чем это. Гомер описал Диониса как бога, который безумен, а Зевс сказал, что дал Дионису человечеству в качестве подарка, чтобы мы могли забыть наши неприятности. Греки считали естественное, первозданное состояние Вселенной быть хаотичным, и Дионис был богом, который представлял это изначальное состояние. Цивилизация, в виде городов, построила порядок из хаоса. Великий греческий города-государства просто строились, когда эти легенды возникали, и люди эти города хорошо знали об уничтожении, которое постигло их предшественников, микенцы. Хаос был чем-то уважать, опасаться и защищать. Женщин особенно считали восприимчивыми к попаданию в анималистическую состояние безумия. Люди должны защищать их от своих естественных инстинктов. Сатирои представляют собой идеал бесподобного человека, подобного живому, который не выполняет никаких полезных задач и заинтересован только в том, инстинкты. Молитвы Сатира и Нимфы можно рассматривать как модель, которая должна быть охраняемый и эротический праздник естественного состояния Вселенной. 05163q00.jpg 05163p00.jpg» Silver drachm, SNG Cop ​​1014, gVF, 4.14g, 14.9mm, c. 525-463 B.C .; лицевой голый ithyphallic сатир в на коленях бег отношение право носить его руки борющаяся нимфа, которая поднимает правую руку в знак протеста; обратный квадрипартит квадрат incuse 05159q00.jpg 05159p00.jpg «width =» 300 «height =» 157 Серебряный статор, SNG Cop ​​1012, VF, 8,30 г, 22,4 мм, c. 525-463 B.C .; лицевой голый ithyphallic сатир в на коленях бег отношение право носить его руки борющаяся нимфа, которая поднимает правую руку в знак протеста; обратный квадрипартит квадрат incuse 04854q00.jpg 04854p00.jpg «width =» 303 «height =» 150 Серебряный драхм, SNG Cop ​​1016, S 1361, gF, 3,83 г, 15,9 мм, c. 525-463 B.C .; голый ithyphallic сатир в на коленях бег отношение право носить его руки борющаяся нимфа, которая поднимает правую руку в знак протеста; обратный квадрипартит квадрат incuse

    .

    .

    .

    .

    Сатир и Нимфа

    ВСЕЛЕННАЯ ЛЮБВИ Нимфа и сатир. Подборка. ВСЕЛЕННАЯ ЛЮБВИ живопись, миф, нимфа, ню, выборка, сатир, статуя, эротика Постой желая на миг! О гранит или пень Ты можешь обидеть разутую степень; Еще невинная, бежа от вакханалий, Готова уронить одну ты из сандалий. Но вот, косматые колени преклоня, Он у лапти твоей схватил конец ремня. Затянется сейчас не быстро узел крепкий: Сатир, и юный — не подросток непорочный! Смотри, как, голову откинувши обратно, Глядит он на тебя и пьет твой запах, Как дышат негою его рот и взгляды! Быть может, нежелая ты ищешь в нем опоры, А стройное твое бедро так жарко ныне легло к нему на сильное плечо. Нет! Мысль твоя чиста и свобода неизменна; Улыбка у тебя язвительно надменна. Но почему, скажи, — в сознаньи ль красоты Иль в утомлении так неподвижна ты? Еще открытое, смежиться желает око, И юная грудь беспокоится приподнято. Иль влечение, горящая в сатире юном, Пахнула и в тебя томительным огнем? 1859 Нимфа и юный сатир( Афанасий Фет) Сатир и Нимфа. 1863 Маковский Константин Егорович. Mosaic, satyr nymph, from the house of the faun in pompeii, now in the archaeological museum in naples bacchantin( detail) ву annibale carracci( 1560–1609) agostino carracci( 1557 1602), satyr et nymphe » Сатир, играющий с вакханкой » Анри Жерве faun und nymphe ву franz von stuck( 1863–1928) georg mller breslau faun und nymphe nymphe et satyre ву alexandre cabanel( 1823–1889) scеne bachique ou nymphe et satyre buvant ву nicolas poussin( 1594–1665) diana, endymion and satyr ву Карл Брюллов( 1799–1852) eine nymphe wird von einem satyr( pan) ву anonymous german or french painter nymphe endormie, que deux satyres regardent ву sebastiano ricci( 1659–1734) Пан и нимфа Байрон ван Линд Нимфа утренней зари, стройная белая Питис очаровала собственной красотой грозного Борея, господа прохладного северного ветра. Беспощадный Борей преследовал Питис, и она попросила охраны у Пана, покровителя бора. Питис укрылась зеленью, ее слезы застыли и стали бесцветной ароматной смолой. Красавица перевоплотился в сосну. С данных пор в гуле сосен слышится грустный шепот юной красавицы. Nicolas poussin: nymph and satyr Рубенс Нимфы и сатиры. Rubens: faun and nymph painting rubens: faun and nymph Порыв( Нимфа и фавн), Автор: Измайлович Владислав Матвеевич. Франц фон Штук Фавн и русалка 1918 г. Рубенс, » Пан и Сиринга «. Изображение в архиве: nymphes et satyre hi, Автор: Бугеро, Адольф Уильям Бугеро, Адольф Уильям Нимфы и Сатир( 1873) Пьеро ди Козимо Сатир, оплакивающий Нимфу Пьеро ди Козимо Сатир, оплакивающий Нимфу alsloot denis van Пейзаж с семьей Сатир alsloot denis van Пейзаж с семьей Сатир 1936 faune dВvoilant une femme( Люкс vollard l97) 1936 faune dВvoilant une femme( Сюита vollard l97), Пабло Пикассо( 1881 1973) Период творчества: 1931 1942 Пан и Сиринкс ву Франсуа Буше( 1703 1770) Изображение в архиве: Панс Сноумер, Автор: Бин, Эмиль Жан Батист Филипп Бин, Эмиль Жан Батист Филипп Панс Снег fest der faune und nymphen, signiert m. Stifter pierre bonnard 1907 pan et la nymphe. Hans makart( 1840 1884) faun und nymph( pan und flora) edward_burne jones_pan_and_psyche. Муж Психеи. Амур, растаял улетел, когда она по наущению собственных злых сестёр и назло его запретам зажгла ночкой свечу и поглядела на него. Несчастная Психея осталась одна, несладко плача и проклиная родное легковерье. Она попробовала утопиться, но река, не желая ссориться с всевышним любви, отринула ее тело. Увидев ее, заплаканную, изможденную, Пан порекомендовал ей не убиваться, а молиться Купидону, и желая таковой комитет был чуть ли не абсурден, Психея решила во что бы то ни стало отыскать жена Иллюстратор Татьяна Доронина. Непристойное предписание pan with a nymph at summer garden in saint petersburg museum calouste gulbenkian, lissabon, portugal. Nymph and satyr. Michel claude, france 1764. Nymph and faun by charles hodge mackie( 1862 1920) Мраморная скульптура » Сатир и нимфа » в Третьяковской галерее. Satyrs raping a nymph. Asian marble, roman copy after a hellenistic original by the pergamene school. From the trastevere, 1889. Satyr abducting a nymph. Obverse of a silver tetradrachm of thasos. Первые упоминания о сатирах лесных существах, полулюдях полукозлах, относятся к viii столетию до н. э. мифы о них соединены с культом Диониса, господа виноделия и развлечения, которого римляне именовали Вакхом( Бахусом). В греческих и римских легендах сатиры и их двойники фавны, сильваны, силены, паны выступали почаще только как проказники, шуты, трусишки, пьяницы, сластолюбцы, обманщики и развратники. В христианской традиции их стали сравнивать с сатаной. Контрастность свойств, приписываемых сатиру, сделала его одним из самых популярных образов литературы и художества на протяжении всей вселенской летописи. Даже в нашем веке он остается сразу эмблемой невинности и простодушия и зла. Хотя в современном понимании меж сатирами, фавнами и панами фактически ставится символ равенства, стоит уточнить, какие различия меж ними видели античные греки и римляне. подробнее Нимфы жили в рощах, у источников, в тенистых горных ущельях — на лоне природы. Подобно сатирам, нимфы — духи земной поверхности, проявления естественных сил, работающих кроме человека в уединении гротов, долин, лесов… Они занимаются пряжей, тканьем, поют песни, танцуют на лугах под флейту Пана, охотятся с Артемидой, участвуют в шумных оргиях Диониса, водят долговременную борьбу с надоедливыми сатирами. Иногда они прибывают в общение с людьми, хлопочут об их участи, отдаются героям и красивым юношам( Калипсо и Одиссей, Амарилла и Дафнис). Часто они наводят на человека сумасшествие, неистовство, отправляют пророческий дар и исступленное воодушевление.( С) Всё собрано в козни. грустные последствия что не замедлили отразиться..

    The Satyr — ограниченная серия из 10 фотографий Джерарда и Марка

    Джерард и Марк с конца 1990-х создают отмеченные наградами крупномасштабные групповые картины. Они неустанно работают на этапе подготовки к съемкам, создавая сложные декорации и реквизит, часто с нуля, чтобы получить готовый кадр, который дополняет их первоначальное видение, очень похожее на голливудское кинопроизводство. Необычный подход Джерарда и Марка, их внимательное отношение к деталям и их дар рассказывать истории вскоре нашли их очень востребованными там, где они разработали концепцию и руководили всеми творческими этапами от кастинга до постпродакшна, что позволило им глубже изучить свое личное творческое видение.По мере роста их репутации они начали работать на международном уровне, особенно в Азии. Джерард О’Коннор — предыдущий победитель австралийской премии Canon AIPP Professional and Fine Art Photographer of the Year. Затем у Марка и Джерарда была персональная выставка в Австралийском центре фотографии, куратором которой был Аласдер Фостер, которая была хорошо принята. Премия Jin Hou Niao Zun за лучшую международную работу на фестивале (фестиваль, на котором работы более 2000 фотографов представляются аудитории из 200 000 посетителей за одну неделю).Находясь в Китае, пара снялась в двух амбициозных фотосериях. Они сделали снимки, высмеивающие тот период, при поддержке официальных лиц и восхищении публики. Корейская международная художественная ярмарка) в 2011 году и их фотокартины были включены в выставку Музея фотографии в Сеуле, приуроченную к художественной ярмарке. Они также начали работать с Национальным фондом, используя свои здания и имущество в качестве декораций для его сатирических реконструкций.Это смелый способ пробудить ощущение прошлого и выйти за рамки парада безжизненных артефактов, спрятанных за веревочным барьером. Они понимают, как юмор и критика сатиры могут заряжать энергией и вовлекать ум зрителя

    Отдых сатира | Роскошная аренда на отпуск в Лос-Анджелесе, США

    Привал Сатира: Калифорния

    Поскольку океан проходит вдоль побережья Малибу и Пасифик Палисейдс, ваше убежище на берегу моря находится прямо на границе между ними.Когда вы входите в свою квартиру, гладкие современные интерьеры предлагают белый цвет в качестве основного цвета — идеальный чистый холст для окон и дверей, открывающихся с видом на сапфировые воды Тихого океана и голубое калифорнийское небо. Отдыхаете ли вы на L-образном диване внутри или наслаждаетесь бокалом органического шардоне на собственном балконе, прибрежные пейзажи входят в стандартную комплектацию. Благодаря таким штрихам, как раздвижные стеклянные двери, огромные зеркала и стулья-призраки Starck в обеденной зоне, этот дом кажется удивительно просторным и светлым.Но поскольку хозяин предоставляет пляжные полотенца, а вы находитесь всего в шести минутах от пляжа Ратнер, нет никаких оправданий тому, чтобы не отправиться на побережье в ленивый день. Еще одна легкая десятиминутная прогулка приведет вас к вилле Гетти. Это чудо на вершине холма представляет собой музей древностей, где вы можете найти бронзовые статуи, отдыхающие в садах и бассейнах, и полюбоваться более чем сорока тысячами экспонатов в коллекции. Чтобы завершить день, возьмите пятнадцатиминутное такси до пирса Санта-Моники — с аттракционами и классическими закусочными стоит оставаться там еще долго после захода солнца.

    Домашние истины:
    *Чтобы зарегистрироваться после 20:00, вам необходимо заплатить комиссию наличными (последний заезд в 01:00)
    *Бесплатная парковка для двух автомобилей – одно место в частном гараже и одно перед гаражом
    *Ваш хозяин может организовать частный трансфер из аэропорта, но вам нужно будет заплатить дополнительно
    *Чтобы попасть в этот дом, нужно подняться по лестнице.
    * При полной загрузке один гость будет спать на одноместном диване-кровати в гостиной.
    * При проживании от трех недель и более необходимо оплатить уборку.
    *Хозяин предоставляет множество удобств, включая пляжные полотенца, но не шампунь
    *Нельзя курить нигде, даже на балконе
    *Поскольку кондиционера нет, хозяин предоставил вентиляторы в каждой комнате.
    *Ваш хозяин просит гостей снять обувь внутри

    Сатир и кентавр (или как воссоздать себя) – Второе видение

    ПРИМЕЧАНИЕ. Этот пост был подготовлен в сотрудничестве с моими друзьями Дафиддом Рэй (история, абзацы выделены курсивом) и Томасисом Эшденом (фотографии указаны).Я сам тоже фотографировал (как указано) и писал комментарии (не курсивом). Я хотел бы поблагодарить Дафа и Тома за потрясающую работу, которую они проделали.

    Сатир притаился в скрытых зарослях леса, стрела стучала в этом луке, терпеливо ожидая дичи, которая пойдет по тропе. Цоканье копыт достигло его настороженных, фавнообразных ушей, сигнализирующих о добыче на каменистой тропе. Он отдернул стрелу и прицелился в древко, его яркие звериные глаза высматривали блестки меха среди густых зарослей.Сатир выпустил свое оружие и почти сразу же был вознагражден человеческим, леденящим кровь криком. Вторая стрела гарантировала бы, что жертве не сбежать.

    Сатир выпустил свое оружие и почти сразу же был вознагражден человеческим, леденящим кровь криком (Рикко Саенс)

    В другом месте я утверждал, что Second Life — это наша дорога на Запад, что это среда, в которой мы склонны постоянно воссоздавать себя. : мы можем изменить нашу кожу, нашу форму, мы можем внезапно оказаться в средневековом мире, вернуться в 21 век, отправиться дальше в будущее и жить в среде киборгов, превращаться в пингвина, волка, лошадь, робот, фея, машина, ящерица… или даже сатир и кентавр.Резюмируя, в СЛ мы можем «стать» — и здесь важно не только то, во что мы превращаемся, но и сам процесс «становления».

    Сатир шел по тропе оборванных и сломанных ветвей через лес; редкие брызги ярко-красной крови подчеркивали продвижение его добычи через густой подлесок. Сатир прорвался через кусты на поляну и, к своему ужасу, обнаружил кентавра. Зверь стоял в центре, его копыта неловко упирались в сухие листья, а его широкая человеческая грудь вздымалась от усилия удержаться в вертикальном положении.Стрелы сатира глубоко вонзились в бок кентавра. Кровь все еще обильно текла из раны и окрашивала мех на ноге, когда мышцы дергались в явных волнах боли. В руках Кентавр слабо сжимал два ножа, слишком тяжелых, чтобы защищаться. Его настороженные, наполненные болью глаза ритмично зажмурились от страдания.

    В руках Кентавр слабо сжимал два ножа (Рикко Саенс)

    В наших «становлениях» в SL мы фактически производим что-то исходя из наших желаний: для стильных — красивый дом с модной мебелью; для ликанов — орда, члены которой заботятся друг о друге, как в братстве; для звездных людей — космические корабли для навигации в открытом космосе; для фермеров, племенных животных; и для некоторых классических мифических существ, например, встреча, которую вы видите на фотографиях здесь.Все эти наборы требуют множества вспомогательных продуктов: симов, элементов ландшафта и декораций, объектов на основе примов, объектов-сетей, скульптов, жестов, анимации, поз, нарядов, скриптов и так далее. В этом смысле SL — это большая машина, артикулирующая желания в индустрию — индустрию, которая питается мечтами и которая в то же время производит мечты, наши мечты, как было блестяще отмечено в этом посте в блоге Prim Perfect. .

    Кентавр погрузился в блаженное беспамятство (от Томаса Эшдена)

    Сатир медленно двинулся к раненому человеку-зверю с распростертыми руками.Кентавр расслабился и позволил своим ножам выпасть из онемевших пальцев, когда его конское тело поддалось боли. Кентавр медленно рухнул на землю и погрузился в блаженное беспамятство. Сатир быстро вынул стрелы, очистил раны и наполнил их целебными травами из своего мешочка. К тому времени, когда его жертва-пациент проснулась, сатир развел костер и заварил целебный отвар.

    Сатир быстро удалил стрелы (Томаис Эшден) К тому времени, когда его жертва-пациент проснулась, Сатир развел костер (Рикко Саенс)

    Сатиры и кентавры — существа с давней традицией в западной мифологии, особенно в греческой. и римские.Оба часто ассоциировались с животным миром и нецивилизованным поведением, за исключением двух кентавров, Хирона и Фола, которые стали ассоциироваться с Гераклом в древнегреческой мифологии (вероятно, от этих персонажей происходит более современная тенденция изображать кентавров как мудрых и благородных существ). .

    Они рассказали о своей уникальной жизни (Томаис Эшден)

    Сатир пробыл с Кентавром восемь дней, лечил его раны и следил за его физическими потребностями. Чтобы заполнить долгие часы, они рассказывали о своей уникальной жизни сатира и кентавра; о мечтах, которым они следовали, выиграли или проиграли, и о событиях, которые коснулись их сердец или оставили шрамы в их душах, исцелили и поумнели.По мере того, как они перерастали в дружбу, они отдавали друг другу свою жизнь и признавали общую любовь, общие цели и родственные души.

    Конечно, мы можем очеловечить и сатиров, и кентавров, а почему бы и нет? Они могут заботиться друг о друге, могут сблизиться, как персонажи, с «цивилизованными кентаврами». Но мы также можем оживить их, этих лесных созданий, связанных с более неугнетенной сексуализацией и зоофилией — мы можем заставить их полюбить друг друга в межвидовом становлении, стирании границ и продуцировании (опять же, с привязанностями аватара, позами, сценариями, сетчатые объекты и так далее — я имею в виду действительно «производящие») новый порядок или беспорядок.И в этом красота этих аватаров: отчасти люди, отчасти животные, они представляют собой собрание, выходящее за рамки простой дихотомии, которая имеет тенденцию представлять природу и цивилизацию как неотъемлемо отдельные сферы. Пусть я встречу больше сатиров и кентавров на своем пути в SL, и пусть я продолжу становиться собой одновременно человеком и животным.

    Их товарищеские отношения… (Рикко Саенс)… еще больше сблизили их (автор Томас Эшден)

    Одной мучительной и бессонной ночью их товарищеские отношения сблизили их еще больше.Несмотря на их физические различия, они смогли найти утешение и удовольствие друг в друге.

    Они смогли найти утешение и удовольствие друг в друге (от Томаса Эшдена)

    PS: Хотя этот блог не предназначен для обзора предметов в SL (наряды и т. д.), поскольку этот пост построен вокруг показанных здесь аватаров, Я хотел бы отдать им должное. Итак…

    On Ricco:
    — Dreamcatcher Nivicola Horns от *~*Illusions*~*
    — AJ:Midnight hair от Exile
    — Khal Beard Onyx & Goatee Black от Tribal Soul (куплены на Marketplace)
    — Forest Satyr-Brown (разные предметы) создание аватара сатира) от Tamiron Forge
    — Weapons Harness III от Dark Prophet Designs (куплен на Marketplace)
    — Primus Castula Bow 3.51 от Primus Weapons (куплен на Marketplace; я купил серию 1.5 и обновил ее позже)
    — Ухо лесного эльфа от {Lemon Tea} (купил на Marketplace)

    На Томаисе:
    — Realistek Centaur Avatar, Bronze Stallion, от REALISTEK (куплен на Marketplace)
    — Лук и стрелы из аватара The Forest King от Boudoir (куплен на Marketplace)
    — Hair Steve, Brown Sugar, от Amacci
    — 3D Prim Chest hair от Jaryth’s Barbershop (куплено на Marketplace)
    — 3D Prim Arm Hair от Jaryth’s Barbershop (куплено на Marketplace)
    — 3D Prim Full Beard от Jaryth’s Barbershop (куплено на Marketplace)

    Фотографии для этого поста были сделаны в Dweriken (симулятор для взрослых геев), DragonsHeart (частный дом), Dark Moon, Cove Hold at Gay City Beach (частный дом) и Image Essentials.

    -34.600000 -58.367000

    Нравится:

    Нравится Загрузка…

    Связанные

    Сорока, прочесывающая пляж: одинокий сатир на улицах Реймса


    Я заметил эту фигуру краем глаза во время урока вождения, но не смел оторвать взгляда от дороги впереди и подумал, что это скульптура дьявола, вырвавшаяся из фасада! Это, вероятно, многое говорит о моем душевном состоянии, когда я за рулем, поскольку я все еще впадаю в причудливый режим паники в непредсказуемые моменты.Поскольку рассматриваемая дорога проходит перпендикулярно моей улице, я проследил за зданием, чтобы лучше его рассмотреть. Хотя персонаж менее дьявольский, чем предполагалось изначально, сама статуя казалась довольно загадочной. Этот жизнерадостный персонаж изображен на угловатом фасаде здания, построенного после Первой мировой войны. Как и Атлас, кажется, что он поддерживает балкон, но делает это с легкостью и весельем, окруженный виноградными листьями и виноградом. Последние являются явным намеком на некую форму вакханалии — древнеримских празднеств, характеризовавшихся бурным пьяным разгулом, а также на статус самого Реймса, в самом сердце региона шампанского.Почему именно эта фигура была выбрана для украшения скромной архитектуры начала 20-го века, было непонятно. Однако, как оказалось, название улицы, Rue Geruzez , послужило индикатором для выбора темы.
    Здание является одним из многих, построенных во время Реконструкции Реймса после Великой войны. В данном случае четко указана дата 1924 года. В этот период возрождения были реализованы многие амбициозные схемы социального жилья — les cités-jardins .Они предназначались для размещения горожан, бежавших из Реймса в годы войны и оказавшихся без крова по возвращении. Многие из этих кварталов существуют и сегодня, а их полосы садов и парков-скверов предлагают желанную зелень в постоянно расширяющемся городском ландшафте. Кроме того, в эстетическом оформлении и убранстве этой послевоенной архитектуры была определенная recherche ; большую часть работы выполняли мужчины « de l’art ». Таким образом, в Реймсе есть множество зданий в стиле ар-деко и эклектичный выбор фасадных работ, а это означает, что вам действительно стоит потратить время, прогуливаясь по городу сейчас, так же, как и тогда, когда они были впервые представлены.К сожалению, такие обширные программы стоили дорого. К 1926 году бюджет уже не мог поддерживать такой спрос, и строительство резко прекратилось. Надпись Cité Normand на фасаде относится к одному из нескольких кварталов, построенных для рабочих, занятых на местных фабриках в районе канала. Сначала я задался вопросом, относится ли « Normand » к архитектурному стилю, характерному, например, для морских курортов в Нормандии, но на самом деле это просто происходит от имени предпринимателя.Большая часть оригинальной архитектуры в этой части города была утеряна или сильно изменена. Две улицы, угол которых образует этот фасад, — дело безрадостное. Есть неописуемые ряды домов, которые когда-то были, а могли и не быть привлекательными, прежде чем лишились своих первоначальных черт. Затем есть ряд многоквартирных домов, мало чем отличающихся от того, в котором я живу, которые продолжают вырастать из бетона. Таким образом, это здание с его последними прекрасными деталями в стиле ар-деко действительно представляет собой маленькое сокровище, расположенное в застройке 21-го века.
    Как и многие улицы Реймса, эта носит имя некогда известного писателя. В данном случае он увековечивает память профессора литературы Николя Эжена Герузеса (1799–1865), родившегося и выросшего в самом Реймсе. Сатир, которого мы видим на углу улицы, является отсылкой к одному из его произведений, Les Bacchantes d’Euripide (1832), в котором предлагался анализ древнегреческой трагедии афинского драматурга. Центральной фигурой пьесы был Дионис, бог греческой мифологии, также известный как Бахус.Сегодня мы обычно думаем об этой фигуре как о дородном, веселом типе, задрапированном в шкуры животных и плющом, всегда довольствующемся тем, чтобы отхлебнуть свое вино, как довольно пьяная версия Деда Мороза. Точно так же и его прислужники, вроде этого получеловека-полузверя, тоже в общем-то выглядят весьма сговорчиво — этот точно, с его широкой улыбкой. Однако происхождение этого бога несколько темнее, связывая его с диким, странным и распутным. Поклонение Дионису включало в себя ритуалы, которые совершались восторженными, опьяненными гуляками тиаса — его свитой.Он состоял в основном из бородатых сатиров, таких как этот, и служанок, известных как вакханок или менад , что буквально означает «беснующиеся». Все они участвовали в вакхических празднествах, во время которых вино лилось рекой. Творчество, свобода самовыражения, мистическое откровение, энтузиазм и наслаждение, которым способствовало такое безграничное потребление, вскоре уступили место чему-то гораздо более сомнительному. Безудержные безумства приводили к безумию, инстинктивные побуждения приводили к жестоким действиям, а возбужденное пение и танцы переходили в неистовое пение и трансовые состояния.Вакханки были далеко не плавными женскими фигурами, молящимися в мраморных храмах, а кровожадными охотниками, бегущими по лесам, готовыми зарезать свою добычу и пожрать добычу в сыром виде.
    Les Bacchantes d’Euripide демонстрирует двойственность человеческой природы, когда мы наблюдаем две грани Диониса. В пьесе культивируемые, мистические «человеческие» качества главного героя сосуществуют с буйными, дикими, «животными» аспектами. Дионис описывается хором как бог праздника и творчества, однако на сцене он появляется как персонаж, движимый «смертными» слабостями, гневом и жаждой мести.Действительно, он представляет двойственность и полярность на многих уровнях. Если свободные, творческие, духовные качества человека полностью подавлены, это будет препятствовать его росту. Однако если дать волю дикому, безграничному и распутному, то это приведет к унижению и разврату. Игра противоположностей должна быть уравновешена; одно не может перевесить другое, потому что крайности всегда приносят хаос. На протяжении всей пьесы мы видим переплетение божественного и/или человеческого; звериный и/или божественный; мужское/женское начало; мужественный/импотентный; реальный/иррациональный; авторитарный/анархический; слепой/зрячий.
    Дионис прибыл, чтобы отомстить родственникам семьи в месте своего рождения, Фивы. Царь Фив Пенфей и Агава, мать Пенфея, заплатят за клеветнические высказывания о его происхождении. Они отрицают его божественность, и все же его кровная линия связывает его с Зевсом, царем богов, и смертной матерью — Семелой — сестрой Агавы. Дионис пережил ярость и гнев Геры, жены Зевса, пожелавшей уничтожить это живое доказательство измен своего мужа. Будучи разорванным в клочья титанами по просьбе Геры, Дионис был возвращен к жизни и родился из бедра Зевса.Затем его вырастили горные нимфы и кентавры, которые помогли ему наладить связь с магическим и мистическим и следовать естественным циклам жизни и смерти. Дионис действительно был одним из немногих богов, способных возвращать мертвых из Аида, Преисподней и, более того, его символом символизируются творение и возрождение; виноградное растение.
    Решительный отказ Пенфея принять вакхические праздники в Фивах и, таким образом, его прямое неприятие Диониса как бога побуждает мстительное божество действовать.Подобно странному Крысолову, переодетый Дионис заманивает женщин на гору Киферон, чтобы они посвятили себя культу в его честь. Точно так же упорная приверженность короля мужской политике, направленная на то, чтобы сокрушить это пренебрежение его авторитетом, представляет собой подавление его собственной женственности и ведет к его собственной гибели от рук высшей женской фигуры; сама его мать. Вуайеристское желание наблюдать за действиями вакханок, включая саму Агаву, делает Пенфея слепым к своей реальности и неспособным видеть вперед.Его цепкий характер породил импульсы, которые толкают его к иррациональному, безумному поведению. Если бы Пенфей был более гибким, менее экстремальным в своей позиции, он, несомненно, выжил бы, но Дионис планирует преподать ему урок драматическим обличьем и игрой. Здесь действительно в полной мере разыгрывается искусство Диониса, играющего с судьбой Пенфея, инсценирующего смерть царя как ритуальное жертвоприношение вакханок. Когда мы следим за трагической пьесой Еврипида, мы тоже получаем урок, наблюдая за этим богом театра, когда он разыгрывает свою жизненную роль.Цитируя этого драматурга из другой его трагедии, «Медея», « Не слишком мало, не слишком много: в этом безопасность. ” В ответ на отказ Пенфея ослабить его жесткую хватку над статус-кво, Дионис применил самые суровые наказания; смерть человека, изначально давшего жизнь; Агава. И все же жестокость Диониса, несомненно, является еще одним доказательством опасностей крайностей? Кадм — отец Агавы и Семелы — замечает ему: «Мы научились. Но твой приговор слишком суров».Приговор касается не только «наказанного», но и «карателя». Бойня действует на добычу и на охотника. Неясно, научился ли сам Дионис понимать полное значение своего поведения. Кадму остается сделать вывод, что « разгневанные боги не должны вести себя так же, как люди ». Дионис, кажется, использовал все крайности полярных противоположностей внутри себя — он действительно использовал свое высшее божество, чтобы сеять хаос, чтобы удовлетворить свои смертные эмоции.
    Возможно, самым невероятным аспектом греческой мифологии является то, насколько актуальны ее наблюдения за человеческой природой и сегодня. Как мало изменился Человек за века. Я просто не могу понять, трагедия это или комичность!

    Редкая бабочка обнаружена в Алабаме по «удивительному» совпадению. Штат является одним из самых биоразнообразных в стране, и сегодня 131 вид находится на грани исчезновения.

    Сатир Митчелла — единственный исчезающий вид бабочек в Алабаме, и удивительно, что это животное вообще здесь живет.

    До 2000 года бабочка была внесена в список исчезающих видов, поскольку считалось, что она цепляется за жизнь лишь в нескольких заболоченных районах Мичигана и Северной Каролины.

    Это было до того, как Джейн Викрой Скотт, уроженка Сельмы, руководившая биотехнологическими компаниями в Калифорнии, посетила свой родной штат, чтобы получить степень почетного доктора колледжа Джадсон в Марионе.

    Джеффри Глассберг, президент Североамериканской ассоциации бабочек и муж Скотта, сказал, что пара ехала по дороге из Бирмингема в Джадсон, когда они решили остановиться в Национальном лесу Талладега в округе Бибб, чтобы поискать бабочек по пути.

    Скотт первой заметила необычную бабочку и позвонила Глассберг, сказав, что, по ее мнению, она заметила сатира Митчелла.

    «Я думаю: «Ну, это смешно», — сказал Глассберг. «Сатир Митчелла неизвестен нигде, кроме Алабамы.Он известен на верхнем Среднем Западе и в окрестностях Форт-Брэгга в Северной Каролине, но не в Алабаме.

    «Но я смотрю на него и делаю снимок, и это на самом деле сатир Митчелла, что довольно удивительно.»

    Где они живут

    В основном, бабочки населяют водно-болотные угодья, затронутые бобрами, предпочитая жить, питаться и размножаться в водно-болотных угодьях, которые растут в промежутках между деревьями частично освещенных лесных водно-болотных угодий после того, как бобры dams

    Пока не была найдена популяция Алабамы, сатир Митчелла был известен только в Мичигане и Северной Каролине.С тех пор меньшие популяции были обнаружены на севере Миссисипи и Вирджинии.

    Сколько осталось?

    Глассберг сказал, что в Алабаме, вероятно, проживает самая большая оставшаяся популяция сатира Митчелла, поскольку он стал очень редким в своей среде обитания в Мичигане. С момента открытия населения Алабамы сатиры Митчелла были подтверждены на севере Миссисипи и Вирджинии, но, вероятно, не так много, как в Алабаме.

    Бабочка, вероятно, когда-то обитала на широкой полосе лесов на востоке Соединенных Штатов, но эта область была разбита на все более и более мелкие части.

    Что их убило?

    Сатир в основном зависит от бобровых плотин в неосвоенных районах, чтобы создать предпочитаемую среду обитания. По мере того как все больше и больше земли осваивалось, а популяция бобров сокращалась из-за деятельности человека, у сатиров оставалось все меньше и меньше места для жизни, роста и размножения, и они ограничивались изолированными районами, такими как национальный лес Талладега.

    Слишком поздно?

    Сатир Митчелла находится в особой опасности, потому что его предпочтительная среда обитания может меняться из года в год.Места, где бобры строят свои плотины, могут быть захвачены лесами после ухода бобров, что вынуждает бабочку искать новый подходящий дом.

    Например, область, где Скотт и Глассберг впервые увидели сатира Митчелла в 2000 году, больше не была подходящей средой обитания для бабочки, когда они вернулись в 2001 году. Бабочки переместились в другие области Национального леса, которые лучше подходили для их потребности.

    Сатир Митчелла, вероятно, всегда будет сталкиваться с проблемой поиска подходящей среды обитания в развивающемся мире.

    Что мы можем сделать?

    Сохранение части естественной среды обитания водно-болотных угодий может помочь таким видам, как сатир, выжить даже в развивающемся мире. Чем больше лесных земель существует там, где бобры могут свободно быть бобрами, тем больше шансов, что такие виды, как сатир, будут держаться.

    Какое нам дело?

    Популяция сатиров Митчелла в Алабаме, возможно, никогда не была бы обнаружена, если бы не тот факт, что пионер биотехнологии из Сельмы вернулся домой, чтобы получить почетную степень, и привел с собой своего мужа-фанатика бабочек.Это невероятная серия совпадений и напоминание о том, что мы многого не знаем о дикой природе вокруг нас.

    Алабама — один из самых биоразнообразных штатов страны, в первую очередь благодаря обилию пресноводных экосистем. Биоразнообразие похоже на башню Дженга, и вытаскивание любого блока может вызвать волнение по всей экосистеме.

    Сатира Митчелла трудно изучать, и ученые многое не знают о его роли в экосистеме водно-болотных угодий.Но каждый раз, когда мы удаляем блок из башни биоразнообразия, мы рискуем разрушить башню и вызвать неизвестные волновые эффекты в природной среде, которая дорога многим алабамцам. Или, буквально, эффект бабочки.

    Сатир МитчеллаФото: Служба охраны рыбных ресурсов и дикой природы США | Графическая: Ramsey Archibald

    Подробнее на Mitchell’s Satyr:

    Подробнее от нашей серии Напрашиваются в Alabama :

    ДЕНЬ 7:

    ДЕНЬ 7: Эклектические фото-бомбардировщики — Apogee Adventures

    Chad Olcott

    Добрый день, Wide World of Apogee. Анника взяла два беспрецедентных выходных дня подряд, и сегодня вечером я снова веду блог Good Ship.Есть о чем рассказать — и по крайней мере шесть фотобомбардировщиков разного толка, которыми можно поделиться с вами, — так что давайте приступим…

    CI: Как мы упоминали вчера, компания Will and Emily’s Capers проделала фантастическую работу со своей сложной поездкой — и они прислали фотографию после поездки, чтобы доказать это. Они оставили Нантакет позади и теперь вернулись на мыс, чтобы совершить последний отрезок пути к Провинстауну!

    NEMC: Мы только что получили известие от Миджа и Мэтта — эти ребята вчера покорили гору Вашингтон и поднялись на высоту 6 289 футов над уровнем моря (для всех, кто считает, это на целых 1000 футов больше, чем миля!).Это был долгий день в пути, и его должным образом отпраздновали абсурдным количеством пиццы при спуске. Сегодня они позволили своим ногам передохнуть и наслаждались полноценным пляжным днем ​​в одном из местных бассейнов в Уайтс. Завтра они отправятся в Мэн и с нетерпением ждут своего приключения по рафтингу на Четвертой.

    На вершине горы Вашингтон!

    Маленькая фрисби после блинов…

    VM:   Сегодня днем ​​наши жители Вермонстра наслаждались огромным и одноименным мороженым от Ben & Jerry — официальным «Вермонстром», пока тусовались в Берлингтоне.Они заработали свой Вермонстр, отработав сегодня утром несколько часов общественных работ на велосипедной дорожке. Однако завтра они развернутся и сожгут этот Вермонстер, как только вернутся в седло и отправятся на север, к границе.

    CSA:   Эти ребята живут мечтой сегодня — то есть, если ваша мечта — посадить молодые деревья в очень жаркой теплице на территории национального заповедника дикой природы Кабо Рохо… С помощью наших групп — это очень много. – мы посадили тысячи новых деревьев и растений на территории, которая была вырублена и впоследствии пострадала от пожара.День должен был завершиться небольшой олимпиадой Апогей после службы на пляже. Хорошо сыграно, карибцы, хорошо сыграно.

    CMC:   Ого, мои друзья — большой ствол дерева. Или, я полагаю, вся наша группа CMC могла быть уменьшена лучом инопланетного уменьшающего лазера. Ты будешь судьей! Помимо лазерных лучей, сегодня наши калифорнийцы наслаждались отличной прогулкой в ​​государственном парке Калаверас-Биг-Триз и переходят на телефонные звонки домой, немного стирки, карточные игры в прачечной и огромную поездку в продуктовый магазин, чтобы подготовиться к их большой загородный поход.Полностью загруженные, сегодня днем ​​они направляются в Йосемити.

    С днем ​​рождения! Торт как у мамы!

    CQA:   Здесь, на другом побережье, компания Mary and Mike’s Coast to Quebecers сегодня в значительной степени вышла из седла и работала с нашими хорошими друзьями из Land Trust Coastal Mountains в Камдене. Сегодняшний проект «пчелиные домики». Я не уверен, что такое пчелиный домик, но черт возьми, наши ребята могут сделать чертовски пчелиный домик!

    CQB:   Недалеко от побережья группа Пита и Эмили продолжает преодолевать мили.Этим утром они попрощались с прекрасным Пемаквид-Пойнт, и теперь им

    года.

    Фотобомба №1: Ааааа! Пиратская фотобомба!

    Пит усердно работает, несмотря на декорации — нам как режиссерам нравится видеть его самоотверженность и сосредоточенность.

    Фотобомба №2:  Умм – металлическая фотобомба-сатир, играющая на флейте!

    DEX:   Все вокруг улыбались, когда наши DEXster сегодня вышли из воды и наслаждались мороженым после гребли.Горячий душ в их кемпинге тоже всем понравился! Завтра они отправятся дальше на восток и к завтрашнему времени в это время насладятся многочисленными прелестями Национального парка Акадия…

    Фотобомба № 3: Фотобомбардировщик рыбака из Стонингтона хочет немного мороженого!

    MSA:   Вернувшись в седло, эти ребята преодолели свои мили и были, ну, я не уверен, что они делают на картинке — может быть, небольшое приветствие солнцу после восхождения? Отдавая дань уважения горным божествам? Работаете над программой «Танцы со звездами»? В любом случае, у Ханны и Криса сегодня днем ​​не было ничего, кроме хороших новостей, и еще один кристально чистый день для катания.

    NWX:   Сегодня на Северо-Западе стало больше улыбок. Иззи сообщила о фантастическом опыте бэккантри в долине реки Хо в Олимпийском национальном парке. Конечно, помогает то, что у них была идеальная погода — на самом деле, вдвойне идеальная погода, если учесть, что они находятся в одной из самых дождливых частей США! Небольшое пиршество в фургоне после Британской Колумбии, безусловно, было уместно после того, как они вышли. Это горячий душ, и я с нетерпением жду завтрашнего рафтинга на сегодня вечером.

    PCA:   Подождите, подождите, кто-то сказал «Калифорния»? Почему, да, я думаю, это именно то, что я слышал.Мэтт и Жанна наслаждались потрясающими условиями для своего первого и единственного пересечения границы. Тяжелые времена на Тихоокеанском побережье, тебе не кажется?

    Это, любопытные родители, очень серьезная игра «Ниндзя».

    Плата:   И в тех же захватывающих условиях чуть севернее находятся прибрежные крейсеры Жанны и Тревора. Здесь они предоставляют фотографические доказательства, ну, их передней и задней части. Мы никогда не знаем, что получим с поля, ребята…

    Передняя сторона…

    Задняя сторона…

    AX:   Единственный фото-бомбардировщик на этом снимке — это бе-е-е-е-е-е-е-е-е-е-е-е-еие швейцарские Альпы на заднем плане…  Сегодня был большой день пополнения и перепаковки, так как эти ребята завтра отправляются в путь, чтобы начать их 12-дневный Тур де Монблан.Принеси немного, ребята!

    ECCA:   Океан на заднем плане, друзья мои, это Северное море. Ребята Мии и Джереми сегодня уехали на юг из Харлема и теперь (надеюсь) давно спят к югу от Гааги. Если завтра они будут держаться подальше от Международного уголовного суда, завтра у них будет целый день на пляжах и переходах через дамбы.

    ECCB:   А не слишком далеко на севере, в маленьком городке Эймейден, у нас есть ECCBers Ника и Кристин, которые наслаждаются тем же голубым небом и широким участком пляжа Северного моря.Завтра они направляются на юг — по горячим следам своих коллег из ЕССА!

    ACC1:  Два любимых слова любого члена ACC? «День отдыха». И это как раз то, чем сегодня наслаждалась банда Джоша и Лоры в Джорджии — в дополнение к визиту Любимого дядюшки Тима из техподдержки и большим количеством мороженого…

    Квази-фотобомба № 4: «Отличная поддержка, чувак Тим, поддержите реальность с помощью карточек выходного дня…»

    Фотобомба №5 (и яркий пример жизни, подражающей искусству…): Старик в причудливой шляпе на пьедестале

    ACC2:   Примерно в 150 милях к востоку Динамо Сэма и Элли позавтракали в конференц-зале перед тем, как отправиться в путь на свой первый 80-мильный день.А потом они раздавили эти 80 миль, как вчерашние Cheerios. Отдых для этих ребят наступает на Четвертом!

    Квази-фотобомба №6:  Сэм — сфотографировать в зеркале…

    Празднование их первого 80-мильного пробега с местной высокой кухней

    Перейти к основному содержанию Поиск